7月23日,在美国亚利桑那州弗拉格斯塔夫的音乐厅内,阳光透过窗户洒满了整个空间,观众席上座无虚席,人们怀着期待的心情等待着一场音乐的盛宴。随着舞台灯光渐渐亮起,一位充满自信的音乐家缓步登台,他便是鞠丰阳——一位以出色的技艺和深刻的音乐理解力,不断探索双簧管独奏艺术新潮流的演奏家。在这次备受关注的国际双簧管协会诺玛·胡克斯国际大赛中,鞠丰阳以其对《九个纽约微缩模型》等高难度作品的精湛演绎,赢得了评委和观众的一致好评,最终荣获了二等奖。
鞠丰阳的演奏不仅展现了双簧管这一古老木管乐器的独特魅力,同时也向观众证明了双簧管远不止于管弦乐团中的配角,它同样能够作为独奏乐器,展现出无限的可能。鞠丰阳通过对演奏技术的深刻理解和创新应用,成功地挑战了传统观念,开辟了双簧管独奏的新篇章。
《九个纽约微缩模型》是一部由美国著名作曲家加里·鲍威尔·纳什创作的作品,要求演奏者独立完成九个风格迥异的乐章,每个乐章都描绘了纽约市的不同面,需要不同的音乐处理手法,这对演奏者的技巧和音乐表现力都提出了极高的要求。在其《夜景》一章中,鞠丰阳巧妙地运用了腹部与喉咙双重气息支撑点的技术,从而使得音色更加深邃且富有层次,完美地呈现了夜晚纽约的神秘氛围。他通过此技巧展现了细腻的音色变化以及丰富的动态层次,营造出一种神秘而迷人的氛围,使听众仿佛置身于纽约的夜色之中,感受着这座城市的宁静与美丽。鞠丰阳的演奏也使得双簧管避开了音色缺少变化而不能成为独奏乐器的缺点。
在《喧嚣》一章中,鞠丰阳不仅展示了对快速音阶跑动和超高音区的精准技巧掌控,还通过精细调整哨片的形态——加厚、加长,从而增强了音量与能量的爆发,生动再现了都市生活的繁忙与多变。鞠丰阳利用哨片的不同形态,使得双簧管在高音区的表现更加明亮而有力,同时在低音区则更加浑厚而深沉。这种创新的哨片调整技术,不仅提升了乐器的表现力,也为作品的演绎增添了更多的色彩和层次。
鞠丰阳对音乐时间的技巧掌控同样令人称道。在最后一个乐章《上城区音乐》中,他利用灵活的吐音与流畅的连音技巧,巧妙地微微调整了节奏,加重了特定音符,同时在音量与音色上进行了大胆的尝试与创新,使得这段充满活力的舞蹈音乐跃然生动、令人耳目一新。他通过对节奏的精确把握和音符的巧妙处理,使音乐充满了动感和生命力,将上城区的活力和热情表现得淋漓尽致。特别是在快速的节奏转换中,鞠丰阳的演奏依然保持了高度的稳定性和准确性,展现了他出色的音乐控制力和深厚的艺术功底。
国际双簧管协会诺玛·胡克斯国际大赛的评委们对鞠丰阳的表现给予了高度评价。评委内米斯·米塞斯和珍妮特·英格尔对鞠丰阳在音乐演奏中充满惊喜、极致投入以及巨大的音高流畅变化表示钦佩和赞许。他们认为,鞠丰阳不仅具备高超的演奏技巧,更拥有敏锐的音乐感知力和创新精神,能够将双簧管这一传统乐器的潜力发挥到极致,为观众带来了前所未有的听觉享受。
鞠丰阳的优秀不仅在于他在比赛中的出色表现,更在于他为双簧管这一乐器所带来的全新视角。他通过自己的独特技艺和坚持努力,打破了人们对双簧管固有的印象,证明了双簧管不仅可以作为管弦乐团的一部分,同样能够在独奏舞台上大放异彩。鞠丰阳的演奏不仅仅是技术上的展示,更是情感和艺术的融合。他通过对音乐的深刻理解和创新演绎,赋予了双簧管新的生命和灵魂,使其在独奏领域焕发出勃勃生机。
(孙伟)